Art Hol nowa przestrzeń artystyczna znalazła swoje miejsce w dość nietypowym miejscu, bo w gmachu Budynku A Wydziału Elektroniki, Telekomunikacji i Informatyki Politechniki Gdańskiej. Po raz pierwszy na ścianach uczelni, na każdym z pięter holu, sztuka staje się dostępna w innym wymiarze niż ten, do którego zostaliśmy przyzwyczajeni. Wchodząc i schodząc po schodach holu uczelni można oglądać ekspozycję prac artystycznych dwóch uznanych gdańskich artystów — Mariusza Hoffmana oraz dr. Michała Wójcika.
Wystawa „PIXELE I KROPKI” podejmuje problem relacji między klasycznymi technikami graficznymi a praktykami cyfrowymi, ujmując je jako kontinuum. Dr Michał Wójcik jest zwolennikiem tworzenia w technikach tradycyjnych, takich jak miedzioryt, akwaforta i mezzotinta a jego prace są wyjątkowe i niepowtarzalne. Materialność matrycy oraz manualny charakter pracy wyznaczają proces twórczy artysty.
Mariusz Hoffman jest mistrzem plakatu. Zaprezentowane plakaty teatralne rozwijają się od form ręcznych ku kompozycjom cyfrowym, opartym na obrazie ekranowym, którego podstawową jednostką jest piksel. Rozumiany jest on jako element konstrukcyjny, a zarazem symbol współczesnej wizualności. Wskazuje na algorytmiczną genezę obrazu cyfrowego, zapośredniczonego przez kod i procedury obliczeniowe. Technologiczny kontekst miejsca wzmacnia problematykę wystawy, sytuując ją w obszarze dialogu sztuki i technologii.
Choć prace artystów są zróżnicowane, łączy je warsztatowa dyscyplina i złożoność znaczeń, co skłania odbiorcę do aktywnej interpretacji. Zróżnicowanie to pozwala również na wielowymiarowy odbiór ich twórczości.
Wchodząc i schodząc schodami, oglądając prace rozmieszczone na półpiętrach holu, można dostrzec dualizm przekazu twórczego o dużej sile wyrazu, a jednocześnie odczuć spójność wartości i refleksji. Odrębność technik i form nie tworzy bariery, lecz buduje merytoryczną jedność i otwiera przestrzeń do dyskusji nad sugestywnym przekazem. Nietypowe umiejscowienie prac pozwala odbierać je z różnych perspektyw wizualnych.
Mariusz Hoffman jest grafikiem, plakacistą, malarzem, kuratorem i pedagogiem. Studiował w latach 1977–1983 na Wydziale Malarstwa i Grafiki Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Gdańsku. Dyplom z grafiki uzyskał w pracowni prof. Jerzego Krechowicza, a kształcenie malarskie odbywał pod kierunkiem prof. Kazimierza Bereźnickiego. Od 1983 roku jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków oraz wiceprezesem Okręgu Gdańskiego. Zajmuje się grafiką warsztatową i cyfrową, plakatem, projektowaniem graficznym oraz malarstwem. Jego twórczość charakteryzuje klarowna forma i poetycki dialog obrazu z tekstem. Jego prace prezentowane były m.in. w Teatrze Wybrzeże oraz za granicą w Muzeum Plakatu w Lahti. Od 2013 roku wykłada w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych.
Michał Wójcik — grafik, malarz i pedagog — koncentruje swoją twórczość wokół wymagających technik graficznych, takich jak akwaforta, akwatinta, miedzioryt i litografia. Jego prace wyróżnia intelektualny dramatyzm i napięcie moralne, ukazujące złożone relacje między dobrem a złem. Artysta nie dąży do wywoływania estetycznej euforii, lecz do pobudzenia refleksji i krytycznego myślenia.
Obydwaj artyści posługują się rozbudowaną symboliką, tworząc wielowarstwowe narracje wymagające aktywnego odbioru. Ich prace łączy realizm z subtelną warstwą znaczeń. Twórczość Wójcika nie jest opisem rzeczywistości, lecz jej interpretacją — próbą uchwycenia moralnego i egzystencjalnego wymiaru ludzkiego doświadczenia. Prace Mariusza Hoffmana są konkretnym przekazem – zwięzłym, przejrzystym i bardzo czytelnym a zarazem też ubrane w symbolikę. Jego plakaty to nie tylko nośniki informacji. To także forma wypowiedzi artystycznej, która jest wyjątkowym wizualnym przekazem, angażującym widza do adekwatnej interpretacji przesłania. Widz wchodząc w interakcje z jego plakatem interpretuje go, przeżywa estetycznie i nadaje sens wizualnej interpretacji.
Uroczyste otwarcie przestrzeni artystycznej Art Hol, połączone z wernisażem prac uznanych gdańskich artystów p. Mariusza Hoffmana i p. Michała Wójcika, miało miejsce 24 lutego 2026 r. w holu Budynku A Wydziału Elektroniki, Telekomunikacji i Informatyki. Pomysł na wystawę narodził się w nietypowym miejscu, co potwierdza, że sztuka może wybrzmiewać także poza tradycyjnymi przestrzeniami galerii.
Wydarzeniu towarzyszyła prezentacja krótkich utworów poetyckich przygotowanych przez poetki z Gdańskiego Klubu Poetów, z którymi związani są artyści a reprezentowanego przez Gabrielę Szubstarską. Teksty czytały: Barbara Mielnik-Panow, Agnieszka Smugła, Ewa Ilińska, Grażyna Witkowicka oraz Gabriela Szubstarska.
Podczas wydarzenia obecni byli m.in.: prof. dr hab. inż. Jacek Stefański – Dziekan Wydziału, prof. dr hab. inż. Mariusz Kaczmarek – Prorektor ds. kształcenia, mgr Anna Gerlach – Zastępca Kanclerza ds. infrastruktury, prof. dr hab. inż. Sławomir Ambroziak – pełnomocnik dziekana ds. wydarzeń artystycznych, dr Olga Błaszkiewicz – opiekun SKD Daimonion.
Wystawa „ PIXELE I KROPKI” to nie tylko ekspozycja podejmująca problem relacji między klasycznymi technikami graficznymi a praktykami cyfrowymi. To także refleksja nad przemianami języka obrazu i sposobów jego odbioru we współczesnym świecie – przestrzeń dialogu między tradycją a nowoczesnością, materią a immaterialnością znaku, materią a zapisem cyfrowym. Pokazuje, że zarówno ślad ręki w technikach warsztatowych, jak i precyzja zapisu cyfrowego mogą współtworzyć spójny przekaz, odsłaniając różne drogi budowania znaczeń i narracji wizualnych.
Portal Gdańsk Miasto Marzeń dziękuje Artystom oraz Dziekanowi Wydziału Elektroniki, Telekomunikacji i Informatyki Politechniki Gdańskiej Prof. Dr hab. Inż. Jackowi Stefańskiemu za zaproszenie.
Tekst/foto: Beata Lewandowska
Foto/tekst: Beata Lewandowska